el caracter en vivo

HOLAs...bueno..tengo una consulta, que no se si es tonta..pro bueno ahi va...

tocar un instrumento y hacer musica es algo realmente hermoso..para mi es algo que en mi vida no voy a abandonar..pro a la hora de llegar a la gente a traves de un escenario..

cual es el caracter que un musico debe tener..el desplazamiento ahi arriba...los gestos..LA TRANSMISION,el caracter de la banda en si,la personalidad...algo que atraiga..no solo con musica sino con algo mas...dificil de describir para mi...todavia...es algo que a mi me creo,resulta mas dificil que hacer musica...porque la verdad cada vez que stoy en un escenario,,soy algo monotono...y quiero soltarme..pro no es facil..

me gustaria ver las diferentes opiniones de la gente de ak..porque la verdad ...son grososs..


dejo aca esta consulta...para la gente que ya tiene varios escenarios en la sangre. puedan aconsejar a aquellas personas que como yo..recien empezamos a querer llegar a la gente con la musica en los escenarios....


muchas gracias...

RALLY..

Yo tengo algo de experiencia tocando en clubes nocturnes algun tiempo y también en conciertos relativamente grandes pero de rock nacional...

Al principio me pasaba parado mirando el bajo sin ver a la gente, a las justas a los músicos para ver los cambios y esas cosas...
y vivía estresado con las notas y todo eso...

Mira mi nivel de músico no es termino medio. No toco de la reputa madre pero hago lo necesario en mi parte para que el grupo suene bien (y, modestia a parte, sonamos bien :p)

De ahí cuando ya estabamos mas "afiatados" nos empezamos a divertir tocando.. Ya no habia tanta presión porque sabiamos las canciones y todos nosostros en el grup teníamos el nivel necesario para que, ante un error, arreglarla al toque y seguir adelante sea quien sea que se equivoque...

Entonces nos empezamos a divertir y a tocar mejor de alguna forma... La soltura que nos daba esa diversión, sabiendo los temas y mirandonos hacia que tocaramos mejor y más natural... no teníamos que mirar el bajo o la guitarra, solo salia y sonaba (todos nosotros teniamos nivel intermedio pero el chibolo de 19 años que toca con nosotros en uno de esos monstruos raros que tocan como en los sueños humedos de uno... era simplemente increíble, bueno es...)
y la puncheta que le daba a la batea se contagia a todos...

De el aprendimos que hay que tocar por diversión, porque nos gusta, porque queremos estar ahí, porque estamos comodos haciendo eso y porque somos buenos (asi la caguemos de vez en cuando)
Eso se trasmite... la diversión se transmite a la gente... haz lo que quieras pero diviertete en el escenario... que se note que estas contento...

1) aprende a tocar (si todavia no sabes) y aprende los temas.
2) conoce a la gente que toca contigo
3) divierte a forro cada vez que toques independientemente de la gente que halla al frente
4) de ahi vienen los detalles "profesionales", de gente PRO, el hecho de no hacer el ridiculo (aunque alguien que la tiene clara realmente nunca hace el ridiculo en publico... pero parece que lo esta haciendo)

Para el punto 4 alguien mas te tiene que ayudar porque no se como seria...

Esa es mi experiencia. "El caracter en vivo" sale de tu seguridad con el instrumento (saber tocar, saber los temas, tocar sin ver el instrumento) y si te estas divirtiendo a forro

Un abrazo

Hola Rally, (Rally Barrio Nuevo?) :-P
Está bueno lo que planteas, pero la pregunta que deberias hacerte vos es para que estas arriba de un escenario o para que queres estarlo.

Con respecto a "cual es el caracter que un musico debe tener..el desplazamiento ahi arriba...los gestos..LA TRANSMISION,el caracter de la banda en si,la personalidad...algo que atraiga.." creo que tiene que ver tambien con el estilo de musica que hagas y el publico que este delante tuyo, no es lo mismo tocar sobre un escenario Rock, heavy, electronica o musica de la india.

Esto te lo tiro como dato si investigas un poco en la musica de la india por ejemplo se usan tecnicas de Teatro de La India para generar cosas en la gente junto con la musica, el uso de los ojos, los gestos, etc.

De todas formas lo que mas garpa es la naturalidad , la espontaneidad (que de eso se trata el arte..). y en definitiva un poco la experiencia tambien, hay gente que es muy desenvuelta por naturaleza y otra que ama lo que hace pero debe aprender a desenvolverse o simplemente desenvolverse.

Saludos y tranquilo.

"De todas formas lo que mas garpa es la naturalidad , la espontaneidad (que de eso se trata el arte..). y en definitiva un poco la experiencia tambien, hay gente que es muy desenvuelta por naturaleza y otra que ama lo que hace pero debe aprender a desenvolverse o simplemente desenvolverse."

Estoy totalmente en desacuerdo con esta afirmación. En un espectáculo musical, uno vende un momento, una experiencia, que puede ser tanto una construcción como algo espontáneo, que llevado al extremo, no deja de ser un exhibicionismo.
Lo que realmente cuenta en el arte es el trabajo que se hace, tomando elementos naturales, sí, pero procesándolos hasta la médula misma.

O sea, en tu show en vivo tenés que tener todo preparado, no dejarte para contingencias.
Así es como trabajan las grandes estrellas (Bowie, Michael Jackson, Metallica, Air, Daft Punk)
Y si no tenés la posibilidad de presentar un show así, lo mejor es seguir esperando.

Aceituna, vos cual sos de todos los artistas que mencionaste, Michael Jackson, Bowie, Metallica..? o trabajaste con ellos? Porque por lo que veo en tu tarjeta de contacto sos amateur, y si tu momento inolvidable fue pasar Xuxa en una fiesta y que la gente enloquezca no creo que puedas ayudar mucho al chico que esta haciendo la consulta.

Mira estoy de acuerdo en que no hay que ser un improvisado en ciertas cosas pero, pero si no tenes un minimo de naturalidad sobre el escenario y todo huele a ensayo, postura y apariencia se transforma en algo absolutamente artificial. Y como dije antes hay que ver en que tipo de musica se mueve el chico que hace la pregunta, no es lo mismo para todos.
E incisto que la experiencia es importante.

:-)

Primero pido disculpas si mi mensaje sonó a tirar una pálida a los que comienzan o no tienen algo armado.

Segundo, yo como espectador, espero que me entretengan o emocionen... si no hay una base ya sea en estructura o en contenido, suena a una improvización que no tiene ni pies ni cabeza.

Tercero, está bueno lo que decís de qué estilo hace, porque si hace folk político está perfecto que improvice una hora, porque la gente va a simpatizar y bancarse cualquier elemento, Ahora, si hace Rock Progresivo, se tiene que saber todas las partes y ejecutarlas a la perfección, y la improvización va a pasar por un lado más sutil.


Por lo menos así lo veo yo,
Aceituna

Primero pido disculpas si mi mensaje sonó a tirar una pálida a los que comienzan o no tienen algo armado.

Segundo, yo como espectador, espero que me entretengan o emocionen... si no hay una base ya sea en estructura o en contenido, suena a una improvización que no tiene ni pies ni cabeza.

Tercero, está bueno lo que decís de qué estilo hace, porque si hace folk político está perfecto que improvice una hora, porque la gente va a simpatizar y bancarse cualquier elemento, Ahora, si hace Rock Progresivo, se tiene que saber todas las partes y ejecutarlas a la perfección, y la improvización va a pasar por un lado más sutil.


Por lo menos así lo veo yo,
Aceituna

En espectaculos grandes si se ve ensayado y sin naturalidad, artificial quiere decir que esta mal ensayado.
No se deja mucha improvisacion en espectaculos grandes.. En los pequeños si (casi siempre)

HOla..gracias por todo...y... si escucho a RAllY jeje...escucho a la banda en si ...porque a vaces esa onda de protesta a mi me suena a muy comercial.. :s pro bueno..volviendo a mi consulta...muchas pro muchas gracias..........tocar y tocar...creo que esa nomas es la solucion....ese punto de las miradas me llamo la atencion..tmb es cierto..que siempre que stoy tocando miro el instrumento y no a la gente..je..es como que me encierro en una burbuja...pro si el punto es estar seguro de lo que estoy haciendo hay que practicar..

me apasiona..y si estoy en un escenario..es para sentirme bien y tratar de hacer sentir bien a los que me escuchan..por lo menos ese momento...


muchas gracias...son todos grosos..

A mi me gusta pensar en el show en vivo como un momento de adrenalina , bailar (bah algo asi) saltar , mirar a la gente , golpear el teclado contra algun parlante y cosas asi , en definitiva tiene que parecer que uno arriba del escenario la pasa bien , que sabe exactamente lo que esta pasando , incluso si se te corta una cuerda , se te desconecta un trafo o se te derrama una botalla de agua sobre la zapatilla.
hay muchas bandas que hacen musica re copada y cuando los ves en vivo estan ahi parados con sus instrumentos mirando fijo lo que tocan , mas preocupados por no pifiar que por ejecutar con sentimiento .

por otra parte la mayor responsabilidad recae sobre el cantante , siempre , indefectiblemente , hay mucha gente que solo ve lo que e hace por eso tiene que tener un manejo del escenario copado , tiene que poder conectar con la gente y nunca limitarse por lo que el crea que estan pensando los de abajo(esto aplica a toda la banda creo)

hay mucho mas pero apesto escribiendo

buscate videos en vivo de: the mars volta , nine inch nails , muse ,nico vega , mutemath ,

Hay métodos profesionales para hacer un show en vivo...

Un show en vivo tiene (o debería tener) una curva dramática igual que una película o una obra (intro/ desarrollo/ resolución)... Tiene que tener elementos inesperados, quizás un falso final (los verdaderos finales son los bises), etc.

Esto hay gente que lo desarrolla y estudia (y no pasa estos conocimientos en los foros generalmente).

Lo mejor que se puede hacer es empezar copiando, agarrá dvd's de los artistas que sean tus referencias y copiá más o menos lo que hacen ellos.

Y cuanto más profesional, menos espontáneo todo (aunque no parezca). Los grandes shows (madonna, etc) tienen todo guionizado al segundo, si no es un descontrol. Hasta dónde se dicen los chistes.

Si bueno lo de los bises es muy usado es cierto, no hay que ser muy erudito para saberlo cualquiera que haya ido a un recital lo habrá visto. Aparte sirve para darse cuenta si la gente esta conforme o no con el show, porque sino te piden un bis es porque no hubo mucha onda.

Pero igual hablar de shows como los de Madonna es irse muy lejos me parece..

Hay que tener el ensayo necesario para sentirse seguro en el aspecto tecnico, ademas de conocer perfectamente los elementos con los que uno esta trabajando.

Por otro lado, no hay que abandonar la sensacion de inseguridad y adrenalina que se genera ante lo "desconocido" de un nuevo show.

El desarrollo del mismo debe ser analizado durante los ensayos. A la gente que paga una entrada hay que darle un espectaculo, no subir "a ver que pasa". Seria algo asi como una pelicula o una obra de teatro.

Luego de esto, hay que dejarse envolver por la musica y disfrutarlo desde nuestro propio lugar, ya sin racionalizar demasiado las cosas. Y, de un modo u otro, hay que manejar al publico, uno debe indicarle el camino (ojo, esto es MUY serio...el publico tiene que sentir la diferencia entre los artistas y los que estan mirando desde abajo, no por una cuestion discriminatoria, sino por una logica adecuada).

Debemos tomar cada show como el ultimo. Agradar a la gente pero agradarnos a nosotros en primer termino, para poder transmitir esa sensacion y lograr el feedback necesario.

Obviamente, esto no se logra de la mañana a la noche, asi que a no desesperar. Es dificil, muy dificil.

Con esto resuelto, todo lo demas deberia salir solo.

Me olvidaba...tambien es IMPERIOSO perder el miedo al ridiculo.

clap clap clap

No decía producir un show como madonna porque uno no tiene los medios en gral, pero nada te impide ensayar meticulosamente todos los pasos y los intermedios

Una anécdota que es interesante es que los profesionales top tienen palabras claves para decirle cosas al equipo o al sonidista. Un músico promedio si no escucha el monitoreo seguramente va a decirle al sonidista enfrente de todos "subime el monitoreo que no escucho". Un tipo como Robbie Williams cuando no escucha tiene una frase en código que puede ser como "qué calor esta noche", y el equipo sabe que cuando el pibe dice "qué calor" está pidiendo más monitoreo... (y "qué frio" que está muy fuerte) etc.

No sé si llegar a esto pero el resultado de estos trucos es que uno va a ver un show y no se entera de las pequeñas minucias...

y la gente debe pensar... este forro esta drogrado.. Primero tiene calor.. despues tiene frio.. que le pasa ? :P

está bueno eset tema, mirá, en mi caso al principio tambien me resultaba complicado, cuando tocaba como tecladista, solía rodearme de sintetizadores, y apenas miraba a la gente, hoy en día digamos que puedo hacer mucho más show con los teclados, más piruetas, acrobacias, en parte a que el show lo tengo más ensayado, o mejor dicho, sé hacer cosas más efectivas.
como solista me pasaba mucho que me quedaba detrás de algun sinte con el que tocaba las melodías principales, y estaba básicamente estático, cosa que con el tiempo fui perdiendo.
no sé si es la espontaneidad, pero lo que más dice de uno en vivo es la actitud y la intención, es decir, (ojo, hablo desde mi lugar que hago pop electrónico) al ser canciones, es importante lo que estas dicen, y que todo esté metido en ese entorno, como si fuera una obra de teatro, pero en lugar de actuada, sea cantada, y los actos sean cada canción, algo así, difícil de imaginar, pero es así. igual todo depende de la intención, pero lógico que hay mucho de lo que percibe el público más que lo que percibe uno desde arriba del escenario. pej: toco mal una nota, o no hago tal cual un arreglo x, la gente puede no llegar a notarlo, ahora, lo que sí salta a la vista, es si estoy muy ido, aburrido, o introvertido, lo cual, si no está pautado que uno sea así, puede llegar a resultar aburrido, o qeu no sea lo que la gente le divierta ver, o lo que esperen ver..

no sé si fui claro, jej

salu2