Particularidades de la Música Electrónica

Hola! Mi estado gripal y mi encarcelamiento domiciliario obligado, me llevó a crear este Thread por aburrimiento y como forma de compactación de pensamientos...

Son características y/o particularidades de la Música Electrónica, en todo aspecto.

Lo quería compartir con ustedes, por ahora se me ocurre esto:



Tiene infinidad de sub-estilos dentro de cada género. (Ej. Género House ---> Sub-estilo ---> Tech House)

Hay infinita oferta de tracks online, más que cualquier otro estilo.

Es el tipo de música "más moderna", y todavía no aceptada por generaciones como nuestros padres.

Su sonido (en la mayoría de los casos) es digital/analógico y carece de instrumentos.

Se edita en todos los formatos habidos y por haber, siendo pionero en la descarga gratuita a través de Net Labels.

Su prinicipal medio de difusión es Internet.

La piratería es su arma de doble filo, ya que la difunde pero perjudica los derechos del artista en algunos casos.

En los clubs/festivales muchas veces se dificulta reconocer el ID de los tracks.

A diferencia de otros tipos de música, puede ser ejecutado por 1 sola persona.

Su producción (composición), también la puede hacer 1 sola persona.

Es un género mayormente masculino. Fuck...

A pesar del fascilismo mediático por vincularlo tan estrechamente a las drogas, nunca hay disturbios o son irrisorios.

No tiene gran número de seguidores, a pesar de tener eventos populares que llevan 50mil personas.

Todos los fines de semana hay varias propuestas en nuestra ciudad (Bs. As.). Siempre se encuentra algo.

Casi nunca sus temas transmiten un mensaje, aunque muchas veces tienen una tremenda carga emotiva.

No se requiere ser músico, ni tener noción de música para componer (obvio que esto hace a la calidad).

Su estrucutra casi siempre es el 4/4 (bombo en negra), aunque eso esté cambiando.

Recien hace pocos años podemos hablar de "clásicos" de la M.E.

Las sesiones o sets pueden durar más de 4, 5 o 6 horas, a diferencia de un recital de Rock de 1 hora y media o 2.

No hay covers, ya que ellos serían los mixes y los edits (esta es medio boba...).

Influenció notablemente a otros estilos musicales.

Nadie escapa a ella!


Por ahora me salió eso nada más...

Saludos!

Fede

Hoy se me ocurrió otra:

Su auge (en cuanto a popularidad) en el país fue en el 2005/2006, empezando a decaer progresivamente hasta la fecha.

= es uno de los pocos estilos musicales que aun se edita en vinilo
= tambien es el estilo musical en el que los tracks originales pasan mas rapidamente de moda.
estoy en el laburo y mi cabeza solamente dio para pensar solo estas dos cosas

Me Gusto Me gustooo!!

Me prendo con algunas...

Si bien no hay Covers, se puede llegar a escuchar el mismo tema asistiendo a shows de diversos artistas, dando gama y variedad de gustos.

Se puede jugar con lo extremadamente experimental y lo clasico, alternando entre ambos, en una misma sesion.

Se logra manipular extremadamente los sonidos ambiente, que pueden ser sintetizados para darle matices a un tema.

Genera un ambiente colaborativo y amigable. Tanto dentro de una cabina entre artistas, como en la pista con el publico.

Mas alla de no poseer instrumentos, se puede fusionar facilmente con ellos, agregando toques extras al sonido. Por ejemplo: Bandas Electronicas. Llamese Infected Mushroom, LCD Soundsystem, MSTRKRFT, 2020 Soundsystem.

El hecho de que no se reconozcan los temas, hace a la calidad y vanguardia de un artista, es decir, no se necesita que se conozcan los temas, para pasar un momento agradable en un festival, sesion o recital.

Las diversas deformaciones de los estilos, puede generar corrientes alternas, aumentando a su vez incluso muchos mas subestilos. Esto quiere decir que hay una constante fluctuacion de sonidos.

Es altamente inclusiva, llegando mas alla de generos, creencias o religiones.

Se me iran ocurriendo mas. Muy lindo el Thread Fede!
xD.-

salvedades:

- [No carece de instrumentos.] "Instrumentos Electrófonos: En estos instrumentos, el sonido es generado por medios electrónicos, como en el sintetizador". Hay que pensar que la musica que esta generada con sonidos que salgan de 'otras cosas' que no sean nuestro cuerpo, seria, musica instrumental.

- La estructura del techno es el 4/4, no asi la del electro que es otro estilo popular y conocido, o no la del dubstep que recien esta empezando a crecer.

Mi vision:

- siempre transmiten un mensaje, por eso es que hay temas que nos gustan o nos disgustan. Si bien la mayoria de las veces, la musica clasica transmitia una obra que podia ser representada, deberiamos pensar que los compositores que no pensaban en un mensaje, decian mucho con lo que componian. La diferencia entre el que entiende el mensaje y el que no lo entiende, a veces tienen que ver con lo que el receptor ya conoce en mas de un sentido.

- Tampoco se requiere ser musico para ejecutar otro tipo de musica.

Despues pienso mas pero por el momento:

- Su industria es ciclica, esto significa que los que pasan musica (DJ's), tambien la componen (Productores) y la editan (Label Managers), lo cual provoca que siempre haya un circuito, con las nuevas tecnologias tambien se da que los que la consumen, logran entrar al circuito pasando musica, componiendola o editandola.

"Recien hace pocos años podemos hablar de "clásicos" de la M.E."

O_O

2000 Laurent Garnier - The man with the red face

1996 -> Robert miles -Childreen

1989 -> Innercity - Good Life

1988 -> Innercity - Big Fun

1986 -> Sven Vaeth - Electrica Salsa

1974 -> Kraftwerk - Autobahn

etc..etc...

¿vos decis que hace pocos años..?

Querido Santi, salvo tu tema favorito "The man with the red face", al cual veo como un terrible clásico, los demás ejemplos pertenecen a pioneros del género siendo sus himnos... Fue medio subjetivo mi punto, lo reconozco, pero creo que me entienden.

La creación de Garnier sigue sonando por ser un "clásico"... lo demás no. Es como que alguien tire un track de Africa Bambaataa... tiene cosas históricas pero no llegan a ser clásicos. También se me ocurre tracks de Giorgo Moroder... Todos los conocemos, pero no se si entran en el término "clásico". Sí son viejitos y conocidos.

Lo de "pocos años" fue medio al boleo, pero calculé unos 10 años en mi cabeza.

Mati! La verdad que me sorprendió la cantidad de cosas que tiraste...! Copados tus puntos.

Mauriin! No tenía el término "electrófono"... jaja! tiraste magia ahí... siempre se aprende algo nuevo. Buen punto el último.

Saludos!

Fede

pd: Hay algo terriblemente evidente que nadie dijo y se lo saltearon... yo no lo voy a decir.

Musica electronica no es solo la que se escucha en las discotecas o pasa un dj. Entonces, esos temas con sonido vintage son tan clasicos como el de Garnier, pienso yo

y si gonza, entiendo tu punto de vista, y lo considero correcto, pero... Para mi hubo un período en el cual la música se desarrolló a través de sus pioneros, en los cuales el estilo escaseaba por doquier. No se le daba la oportunidad, ni tenía la popularidad que cobró hace unos años como para empezar a reconocer clásicos.

Sinceramente sería necio de mi parte negarlos como clásicos, considerando su raíz en artistas vintage.

Para cerrar, diría que se transformaron en clásicos en los últimos años, por el auge y reconocimiento que tuvo la cultura muchos tiempo después. Son clásicos desde el enfoque de antigüedad, no desde lo que motiva (uhhh! ese track es un "clásico"!). Igual cada punto que dije, no lo tiré como una realidad, fue desde mi óptica sólamente y me puedo equivocar.

Este thread, en los pocos mensajes que hubo, refleja un poco la visión que tiene cada uno sobre la M.E y en lo que uno se fija... sirve para conocerse diría Jorge "Plagio" Bucay.

Salud!

Fede

como nos gusta esta musica!

Ahhhhhhhhjjjjj!! Fedeeee!! Yo que soy mega-curioso! JJAAJAJAJA Tiralo!! Yo mientras sigo con los mios...

Si bien se pueden armar duplas de artistas, por cualquier contingencia o eleccion, se puede seguir el show con solamente un integrante.

Es uno de los estilos en donde la subjetividad juega un papel muy muy importante a la hora de discutir acerca de estilos, tecnicas, corrientes y artistas.

Como se dijo antes, se pueden encontrar muchas opciones todos los fines de semana, pero esto lleva a que se pueda seguir mas facilmente a un artista que sea preferido por uno mismo. (Al igual que pasa con otros tipos de musica). Pero el punto es que se puede ver al mismo artista en varios entornos, ofreciendo shows totalmente diferentes, agregando mucho mas matiz a sus presentaciones.

Quiza mucho mas que en otros estilos, la escenografia y la organizacion del evento es altamente criticada (Bien o Mal, la critica no siempre es Destructiva) y se le da mucha importancia a la hora de dar una idea global de un evento.

El estado emocional del publico, influye altamente en el estado de animo del artista que esta tocando. In fact, el artista en cuestion juega mucho con las emociones, logrando modificar su sesion a gusto, dependiendo de las reacciones de la gente. El mejor creador de Ambiente, es que se lleva todos los laureles. (SUBJETIVIDAD A PLENO, PERO ES MI OPINION)

El publico que sigue y disfuta de la musica, los que realmente van a ver, escuchar y sentir el show, se tornan cada vez mas exigentes en cuanto a calidad de sonido, calidad del ambiente, vanguardia del artista y dedicacion del autor para con su propio set.

Si bien hay diferentes tipos de artistas, se puede tomar como muy buenos a los que tengan estilos totalmente opuestos. A que voy? (Y sorry si joden los ejemplos).
Actitud John Digweed o Sasha: "No miro al publico, no gesticulo, no arengo, no sonrio, no interactuo, ni siquiera miro demasiado la pista..." El momento en que levanta la cabeza, aplaude 3 veces y se va del Stage, se da cuenta que se derrumbaron las paredes y la gente yace muerta en el piso, causa de infinitos ataques de felicidad.
Actitud Armin Van Buuren o Brian Kearney: "Miro lo que estoy haciendo, laburo mis mezclas, toco 50 millones de botones y tiro efectos a morir... Pero, no dejo de aplaudir, levantar al publico, arengar, saltar, mover la cabeza" Cuando termina el show, la gente estalla y quiere que siga tocando 3 semanas seguidas mas.
Como ven, los 4 son tomados como excelentes artistas, pero con estilos totalmente diferentes de llevar su publico con su estilo...


Fede, tira esa porque me muero de intriga! jajajajaaj

Salutes!
xD.-

- Dada la velocidad con la que la industria cambia y muta, a veces nos parece que desde determinado tema, momento, evento, set, etc, pasaron por ejemplo: 12 años, cuando en realidad quizas fueron menos de 5. Todo nos parece mas lejano porque el cambio es constante y demasiado rapido para asimilarlo.

Es global.
Es atemporal.
Hay un estilo para cada ocasion y circunstancia.

muy cierto.


Algo que creo que nadie dijo

¨Aproximadamente el 50% del publico que asiste a eventos de musica electronica tiene anteojos negros puestos asi sea de noche o de dia, lugar abierto o cerrado¨ ..creo que le preste atencion a eso el dia que en me saque los mios.




saludos

Digo yo...

Mark Romboy - Callisto. no es uno de los clasicos de la nueva escuela?

Lo malo o bueno es que es muy descartable enseguida...

Varias veces escuche decir con tono despectivo "ese dj pone musica vieja" o "ya fue ese tema....ahora es.."